Επιπλέον, το ειδικά διαμορφωμένο photobooth, που είχε στηθεί στον χώρο,  «μαγνήτισε» πολλούς γονείς που με τα παιδιά τους έσπευσαν να φωτογραφηθούν, δημιουργώντας όμορφες αναμνήσεις,  ενώ  οι λιλιπούτειοι Πειραιώτες είχαν τη δυνατότητα να κατασκευάσουν την κάρτα της επιλογής τους, με μηνύματα αγάπης  για τη μητέρα τους, στο παιδικό εργαστήρι με τη βοήθεια παιδαγωγών. Παράλληλα, DJ  με την  υπέροχη μουσική του, δημιούργησε  μία ξεχωριστή εορταστική ατμόσφαιρα. Στις δράσεις συμμετείχε και η Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Πειραιά, που  ψυχαγώγησε τους παρευρισκόμενους με ένα ρεπερτόριο ειδικά διαμορφωμένο για τις μητέρες. Νωρίτερα, εκπροσωπώντας τον Δήμαρχο Πειραιά Γιάννη Μώραλη,  ο Πρόεδρος του Δημοτικού Συμβουλίου Πειραιά Αλέξανδρος Τζεφεράκος κατέθεσε  στεφάνι  στο Άγαλμα της Μητέρας, επί της Λεωφόρου Βασιλέως Γεωργίου Β’.

Φέτος, με τη θεματική “θάλασσα, ναυτικοί, λιμάνια” θα διεξαχθεί από την Πέμπτη 30 Μαΐου έως και την Κυριακή 2 Ιουνίου, στον Κινηματογράφο ΖΕΑ (Χαριλάου Τρικούπη 39, Πειραιάς). Κατά τη διάρκεια του PPFF, θα προβληθούν σημαντικές μεγάλου μήκους ταινίες του ελληνικού και ξένου κινηματογράφου, μικρού μήκους ταινίες Ελλήνων δημιουργών, όλες με άξονα τη θεματική του φεστιβάλ. Επίσης θα πραγματοποιηθούν εισηγήσεις ταινιών από τους δημιουργούς ή κριτικούς κινηματογράφου, θα οργανωθούν στρογγυλά τραπέζια για ζητήματα της σύγχρονης παραγωγής και θα διεξαχθούν εκπαιδευτικά προγράμματα σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη της Ελλάδος και σε συνδυασμό με πρωινές εκπαιδευτικές προβολές για σχολεία. Πρόεδρος της οργανωτικής επιτροπής είναι ο Σκηνοθέτης Χρήστος Δήμας και μέλη της επιτροπής: ο Διευθυντής Φωτογραφίας Γιώργος Φρέντζος, ο Κριτικός Κινηματογράφου Γιάννης Ζουμπουλάκης, ο Σκηνοθέτης Κυριάκος Χατζημιχαηλίδης, η Ηθοποιός Ηλιάνα Μαυρομάτη, ο Σκηνοθέτης Δομήνικος Ιγνατιάδης, ο Παραγωγός Ευάγγελος Αγάλου, η Υπεύθυνη γραφείου εθελοντισμού του Δήμου Πειραιά Ελίνα Βερυκάκη, ο Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Πειραιά Γιάννης Χατζηαλέξης και ο Σκηνοθέτης Τώνης Λυκουρέσης. Την Καλλιτεχνική Διεύθυνση του PPFF έχει αναλάβει η Ηθοποιός και Σκηνοθέτις Λίνα Φούντογλου. Την οργάνωση της παραγωγής έχει η ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΘΑΛΛΩ ΑΜΚΕ και την εκτέλεση της παραγωγής η O.C.FILMAKER Σημειώνεται ότι από τους κύριους σκοπούς του PPFF είναι η προβολή και προώθηση της εγχώριας κινηματογραφικής δημιουργίας, η δημιουργία διεθνών δεσμών μέσω της 7ης τέχνης, η εκπαίδευση μαθητών με άξονα τον κινηματογράφο, και η εμπλοκή όλων των πολιτών στην ποιοτική κινηματογραφική κουλτούρα. Το PPFF θα διεξαχθεί με δωρεάν είσοδο για όλους. Για να γίνει το λιμάνι του Πειραιά, λιμάνι της 7ης Τέχνης

Συγκεκριμένα, σε συνεργασία με την Ιερά Μητρόπολη Πειραιώς, το Μεγάλο Σάββατο, τη στιγμή της Αναστάσεως, δεκάδες πολύχρωμα πυροτεχνήματα θα φωτίσουν τον Πειραϊκό ουρανό από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό της Αγίας Τριάδος Πειραιώς και από τον Ιερό Ναό Αγίου Νικολάου Πειραιώς, μεταδίδοντας το χαρμόσυνο μήνυμα της Αναστάσεως σε όλη την πόλη. Επίσης, τη Μεγάλη Παρασκευή, στις 21:00, κατά την έξοδο του Επιταφίου από τον Καθεδρικό Ιερό Ναό της Αγίας Τριάδος, ο ουρανός θα γεμίσει εντυπωσιακά πυροτεχνήματα.

Η πλατεία του Δημοτικού Θεάτρου γέμισε από επικές μάχες, απίστευτα moves και μουσικές που ξεσήκωσαν όσους παρευρέθηκαν. Από νωρίς το πρωί του Σαββάτου, το Κανάλι Ένα 90,4 εξέπεμπε από το βανάκι του στην πλατεία του Δημοτικού Θεάτρου, όπου παραγωγοί του δυναμικού του είχαν την ευκαιρία να συνομιλήσουν με το κοινό. Ο Πρόεδρος του Καναλιού Ένα 90,4 Ιωσήφ Βουράκης, και οι παραγωγοί Γιώργος Σαραντάκος, Χρύσα Σαραντοπούλου, Νίκος Ξανθάκος, Μπάμπης Καραλής, Κατερίνα Δεληγιάννη, Μαρία Δελόγγα και ο υπεύθυνος προγράμματος του Καναλιού Ένα Παναγιώτης Φύτρας, υποδέχτηκαν πλήθος κόσμου. Ο Δήμαρχος Πειραιά Γιάννης Μώραλης, ο οποίος παρευρέθηκε στο event, δήλωσε: «Το προαύλιο του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά γέμισε νιάτα, μουσική και χορό, στο πλαίσιο του ελληνικού τελικού Red Bull Dance Your Style. Είμαστε πολύ χαρούμενοι που τέτοιου είδους εκδηλώσεις με παλμό και τη συμμετοχή νέων ανθρώπων γίνονται στην πόλη μας. Είναι ένας ξεχωριστός διαγωνισμός, ο οποίος προσελκύει στον Πειραιά επισκέπτες κι από άλλα μέρη. Ο Πειραιάς είναι πλέον προορισμός για μεγάλες διοργανώσεις. Συγχαρητήρια στη Δημοτική Ραδιοφωνία Πειραιά Κανάλι Ένα 90,4 FM και στον Πρόεδρο Ιωσήφ Βουράκη για την άρτια διοργάνωση». O Πρόεδρος του Καναλιού Ένα 90,4 Ιωσήφ Βουράκης, τόνισε: «Είναι η τρίτη χρονιά που συνεργαζόμαστε με την Red Bull γι΄ αυτήν την πολύ όμορφη διοργάνωση και αυτό δεν είναι τυχαίο. Ως δήμος έχουμε αποδείξει ότι μπορούμε να πραγματοποιήσουμε πολλά και πολλές φορές να κάνουμε την υπέρβαση, όπως κάναμε από το πρωί. Εκπέμψαμε «ζωντανά» από τον προαύλιο χώρο του Δημοτικού Θεάτρου, ψυχαγωγώντας δημότες και επισκέπτες από το ειδικά διαμορφωμένο βαν και κατά τη διάρκεια του διαγωνισμού κάναμε τηλεοπτική παραγωγή από το «Κανάλι Ένα» για να μεταδοθεί «ζωντανά» η εκδήλωση. Ο Πειραιάς πρωταγωνιστούσε, πρωταγωνιστεί και θα συνεχίσει να πρωταγωνιστεί για τα επόμενα πέντε χρόνια». Παρόντες ήταν επίσης ο Αντιδήμαρχος Καθαριότητας Παναγιώτης Ρέππας, ο Εντεταλμένος Σύμβουλος Πολιτισμού Γιάννης Χατζηαλέξης, ο Εντεταλμένος Σύμβουλος Νέων Τεχνολογιών Δημήτρης Βλαχάκος και ο Πρόεδρος της Α΄ Δημοτικής Κοινότητας Δημήτρης Πεφάνης. Το «βανάκι του Καναλιού Ένα 90,4» θα συνεχίσει το δημιουργικό ταξίδι του, σε πολλές γειτονιές του Πειραιά σκορπώντας μουσική και χαρά, διοργανώνοντας εκδηλώσεις και πολλά event.

Είναι η πρώτη φορά που ένας τέτοιος χώρος δημιουργείται μέσα σε ένα γήπεδο ποδοσφαίρου, στον οποίο οι φίλαθλοι έχουν τη δυνατότητα να βρουν βιβλία, περιοδικά, δωρεάν WI-FI, πρόσβαση σε υπολογιστές και να παρακολουθούν διάφορους αγώνες από την Αμερική και την Ελλάδα, μέχρι την ώρα έναρξης των αγώνων του Ολυμπιακού. Επιπλέον, θα μπορούν να βρουν πληροφορίες αναφορικά με τις ευκαιρίες εκπαίδευσης στις ΗΠΑ. Το πρόγραμμα  «American Space Piraeus Pop-Up» στο «Γ. Καραϊσκάκης», έρχεται σε συνέχεια της δημιουργίας της Αμερικανικής Γωνιάς Πειραιά, ενός νέου πολυχώρου τεχνολογίας και πολιτισμού, που άνοιξε πρόσφατα τις πύλες του στη Δημοτική Βιβλιοθήκη Πειραιά σε συνεργασία του Δήμου Πειραιά, της Πρεσβείας των ΗΠΑ στην Ελλάδα και της ΠΑΕ Ολυμπιακός. Λίγη ώρα μετά τα εγκαίνια στη νέα αίθουσα του «Γ. Καραϊσκάκης», το στάδιο φιλοξένησε φιλικό αγώνα ανάμεσα στους Βετεράνους του Ολυμπιακού και Celebrities, ανάμεσα στους οποίους ήταν και οι Αμερικάνοι ποδοσφαιριστές Carli Lloyd και Cobi Jones, ενώ από τον Δήμο Πειραιά συμμετείχε ο Εντεταλμένος Δημοτικός Σύμβουλος Γιάννης Χατζηαλέξης.

Στην εποχή της ψηφιακής επανάστασης, η βιβλιοθήκη εμπλουτίστηκε με νέα βιβλία και έχει εγκαινιάσει έναν νέο ηλεκτρονικό κατάλογο. Επιπλέον, η βιβλιοθήκη προσφέρει πλέον δυο χώρους ανάγνωσης, ένα παιδικό τμήμα, εργαστήρια, καθώς και εκπαιδευτικά προγράμματα. Ειδικές συλλογές, όπως τα παλαίτυπα, τα χειρόγραφα, και το αρχείο του περιοδικού και ημερήσιου Τύπου, είναι διαθέσιμες για τους ερευνητές. Κώστας Κουρμουλάκης, ο προϊστάμενος της βιβλιοθήκης, ανέφερε στο ΑΠΕ-ΜΠΕ ότι ο ψηφιακός κατάλογος ανανεώνεται συνεχώς και πως όλο το ψηφιακό πολιτιστικό απόθεμα του Δήμου Πειραιά είναι διαθέσιμο δωρεάν στην ιστοσελίδα www.culture.piraeus.gr. Ο κατάλογος περιλαμβάνει συλλογές όπως εκείνη του Δημήτρη Ροντήρη και του Μάνου Κατράκη. Η αναβάθμιση της βιβλιοθήκης περιλαμβάνει την ετήσια ανανέωση των βιβλίων και τη βελτίωση της ταξινόμησης των περιοδικών και των εφημερίδων. Ο κ. Κουρμουλάκης επισήμανε ότι οι βιβλιοθήκες παρέχουν πλέον και κοινωνικές υπηρεσίες, και ο κόσμος συνεχίζει να τις επισκέπτεται ενθουσιασμένα, χάρη στο αναβαθμισμένο περιβάλλον. Στόχος της βιβλιοθήκης είναι να προσελκύσει επισκέπτες όλων των ηλικιών μέσω διαφόρων προγραμμάτων, όπως επιμορφωτικά εργαστήρια και προγράμματα φιλαναγνωσίας. Ο δήμαρχος Πειραιά, Γιάννης Μώραλης, τόνισε τη σημασία της ενεργειακής αναβάθμισης και της συμμόρφωσης της βιβλιοθήκης με τις σύγχρονες πολιτικές εξοικονόμησης ενέργειας, καλώντας το κοινό να επισκεφθεί την ανανεωμένη βιβλιοθήκη.

Συγκεκριμένα, με σκοπό να τιμηθεί το break, το νέο άθλημα των Ολυμπιακών και Παραολυμπιακών Aγώνων του Παρισιού 2024, θα διοργανωθούν από τις 16 έως και τις 26 Απριλίου μία σειρά από περφόρμανς, που θα συνοδεύσουν την Ολυμπιακή Φλόγα από την Αρχαία Ολυμπία στην Αθήνα. Ο Ηλίας Χατζηγεωργίου και οι χορευτές δημιουργούν σε κάθε πόλη ένα μεγάλο χορευτικό κύκλο (Cypher). Η ομάδα συναντά επί σκηνής χορευτές και χορεύτριες από κάθε πόλη, που συμμετέχουν στη δράση εκπροσωπώντας την τοπική χορευτική κοινότητα. «Το Olympic Cypher είναι μια συναρπαστική συνεργασία. Η ιδέα είναι μια σειρά από breakdance περφόμανς να συνοδεύσουν την Ολυμπιακή Φλόγα από την Αρχαία Ολυμπία στην Αθήνα, πριν αποχωρήσει από την Ελλάδα για τη Γαλλία στο τέλος Απριλίου», δήλωσε ο Ελβετός πρέσβης Στεφάν Έστερμαν (Stefan Estermann) στη συνέντευξη Τύπου που πραγματοποιήθηκε στον αύλειο χώρο του κτηρίου επί της οδού Μπενιζέλου Παλαιολόγου 5, στην Πλάκα, όπου μετά την αρχιτεκτονική του μεταμόρφωση θα φιλοξενήσει το «Σπίτι της Ελβετίας», δηλαδή την Πρεσβεία της Ελβετίας, την Ελβετική Αρχαιολογική Σχολή και το Flux Laboratory, το πειραματικό εργαστήριο που παράγει πολύπλευρη καλλιτεχνική δράση. «Το Olympic Cypher είναι ένα καλό παράδειγμα για τον πώς ο πολιτισμός και η διπλωματία μπορούν να αλληλεπιδρούν και να μας εκπλήσσουν», πρόσθεσε ο Ελβετός πρέσβης. «Είναι μεγάλη μου χαρά που βρισκόμαστε σήμερα εδώ για να παρουσιάσουμε λίγους μήνες πριν από τους Παραολυμπιακούς και Ολυμπιακούς Αγώνες 2024 στο Παρίσι μια υπέροχη ελληνική, ελβετική και γαλλική συνεργασία», δήλωσε από την πλευρά της η πρέσβειρα της Γαλλίας στην Ελλάδα Λοράνς Αουέρ (Laurence Auer) στη συνέντευξη Τύπου που γέμισε με ήχους και κινήσεις break. «Είναι μεγάλη μου χαρά να βλέπω το Olympic Cypher -ή Ολυμπιακή Σφαίρα στα ελληνικά- που γεννήθηκε από τη φιλία μεταξύ των τριών χωρών μας και το οποίο σύντομα θα ταξιδέψει σε όλη την Ελλάδα για να γνωρίσει τους κατοίκους της. Στην αρχαιότητα αγγελιοφόροι ταξίδευαν στη χώρα για να αναγγείλουν τους αγώνες και να δημιουργήσουν συμβολικά ένα κλίμα ειρήνης. Εύχομαι οι χορευτές υπό τη διεύθυνση του χορογράφου Ηλία Χατζηγεωργίου, στον οποίο απευθύνω τους θερμούς μου χαιρετισμούς, να γίνουν οι σύγχρονοι αγγελιοφόροι μας», επεσήμανε η πρέσβειρα της Γαλλίας.«Το cypher είναι μια πολύ γνωστή λέξη για εμάς στο hip hop. Είναι ο κύκλος που μας συγκεντρώνει, ο κύκλος που επικοινωνούμε, είναι μια παράδοση του break και του hip hop. Στο Olympic Cypher ο κύκλος αυτός μεγαλώνει και ανοίγεται σε περισσότερες πόλεις, ενωνόμαστε με το hip hop community και των υπόλοιπων περιοχών της Ελλάδας και αυτό είναι μια σπουδαία ανταλλαγή», δήλωσε ο χορογράφος Ηλίας Χατζηγεωργίου. «Πέρα από το σπουδαίο γεγονός ότι το breakdance γίνεται ολυμπιακό άθλημα, ανοίγει ταυτόχρονα και μια καινούργια συζήτηση για το αν είναι άθλημα ή τέχνη -κατά τη γνώμη μου είναι και τα δυο», συμπλήρωσε ο ίδιος που επεσήμανε επίσης τη σημασία του ανοίγματος της επικοινωνίας με την κοινότητα του hip hop και την ευκαιρία να γίνουν πιο ορατοί ως επαγγελματίες χορευτές. «Η μουσική είναι επηρεασμένη από τις βασικές υφές και την δομή του Breakbeat της δεκαετίας του '80, ενσωματώνοντας παράλληλα και διάφορα μουσικά είδη ηλεκτρονικής μουσικής, τα οποία τις επόμενες δεκαετίες είχαν άμεση ή έμμεση αναφορά σε αυτήν την αισθητική. Το ρυθμικό στοιχείο αποτελεί την βάση της δομής και άλλοτε προέρχεται αμιγώς από μία λούπα κρουστών, ενώ άλλες φορές δίνεται από άλλα στοιχεία της μουσικής σύνθεσης, εξυπηρετώντας τον πρωταρχικό σκοπό που ήταν η εύρεση μοτίβων που κινούν, με την 'συλλογή' δειγμάτων να αντικαθίσταται από την πρωτότυπη σύνθεση», ανέφερε στο σημείωμά του ο Αλέξης Φάλαντας, μουσικός, Dj, που ντύνει μουσικά τις περφόρμανς, όπως τη σημερινή στην οποία συμμετείχαν οι εκπληκτικοί χορευτές break Σεβαστή Ζαφείρα, Χαρά Κυριακάκη, Παύλος Λυκούδης, Σωκράτης Ρομφαίας, Χάρης Χατζηανδρέου, 'Αιντι Ορμένι. Η πορεία των χορευτικών παραστάσεων θα ακολουθήσει εκείνη της ολυμπιακής λαμπαδηδρομίας, κάνοντας στάσεις σε ορισμένες πόλεις: στην Αρχαία Ολυμπία στις 16 Απριλίου, στην πλατεία Δημοτικού Θεάτρου στον Πειραιά στις 17 Απριλίου, στο Γιαλί Τζαμί στα Χανιά στις 18 Απριλίου, στην παραλία Βόλου- Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας στον Βόλο στις 20 Απριλίου, στην Πλατεία Μαβίλη στα Ιωάννινα στις 23 Απριλίου, και κατόπιν στην Αθήνα στις 26 Απριλίου για την Τελετή Αφής και Παράδοσης της Ολυμπιακής Φλόγας στο Παναθηναϊκό Στάδιο. Η είσοδος είναι ελεύθερη, χωρίς προκράτηση ηλεκτρονικής θέσης.

Κλειστό είναι το Ρίο-Αντίρριο. Οι επιβάτες που πρόκειται σήμερα να ταξιδέψουν καλό είναι πριν την αναχώρηση τους να επικοινωνούν με τα κατά τόπους λιμεναρχεία και τουριστικά πρακτορεία για τυχόν αλλαγές η τροποποιήσεις των δρομολογίων.

• Πέμπτη 31/8 - 21:00 «Όποιος θέλει να χωρίσει να σηκώσει το χέρι του» του Γιώργου Καπουτζίδη | Εισιτήρια από 17€ • Σάββατο 2/9 - 21:00 «Βάκχες» του Ευριπίδη | Εισιτήρια από 15€ • Κυριακή 3/9 - 21:00 «Εκάβη» του Ευριπίδη | Εισιτήρια από 15€ • Δευτέρα 4/9 - 21:30 (SOLD OUT) Βασίλης Παπακωνσταντίνου, 50 χρόνια • Τρίτη 5/9 - 21:30 Βασίλης Παπακωνσταντίνου, 50 χρόνια | Εισιτήρια 15€ • Παρασκευή 8/9 - 21:00 «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή | Εισιτήρια από 17€ • Τετάρτη 13/9 - 21:15 «Δωδέκατη Νύχτα» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ | Εισιτήρια από 15€ • Τετάρτη 27/9 - 21:00 «Βατράχια» του Αριστοφάνη | Εισιτήρια 20€ • Δευτέρα 2/10 - 21:00 Σωκράτης Μάλαμας | Εισιτήρια 15€ Προπώληση: more.com (πρώην viva.gr) • Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας Δ/νση: Μάνου Κατράκη & Κυράς της Ρω Χρήσιμες Πληροφορίες - Οδηγίες: Το Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας σάς πληροφορεί ότι κοντά στην είσοδο του θεάτρου, θα βρείτε δύο χώρους στάθμευσης Ι.Χ. οχημάτων μεγάλης χωρητικότητας, για ΔΩΡΕΑΝ ΣΤΑΘΜΕΥΣΗ (διαθεσιμότητα ανάλογα με την ώρα προσέλευσης και τον αριθμό των θεατών). Υπενθυμίζουμε ότι δεν επιτρέπεται: - Η λήψη φωτογραφιών, η ηχογράφηση και η μαγνητοσκόπηση κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. - Η είσοδος στο χώρο του θεάτρου, υπό την επήρεια αλκοόλ ή άλλων ουσιών, η μεταφορά τροφίμων και ποτών, επικίνδυνων αντικειμένων ή εύφλεκτων υλικών. - Για την αποφυγή συγχρωτισμού και τη διευκόλυνση της ροής παρακαλούμε να προσέλθετε τουλάχιστον μια ώρα νωρίτερα από την προγραμματισμένη ώρα έναρξης. - Στο χώρο του θεάτρου λειτουργεί κυλικείο. - Τουαλέτες (WC) εντός του χώρου του θεάτρου. ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Η διοργάνωση ΟΛΩΝ των παραστάσεων στο Κατράκειο Θέατρο γίνεται με ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΗ ευθύνη της εκάστοτε εταιρείας παραγωγής. ΚΑΤΡΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΙΚΑΙΑΣ Μάνου Κατράκη & Κυρά της Ρω, Nikaia 213 2075289

Η μεγάλη γιορτή για τα 50 χρόνια του Βασίλη συνεχίζεται με αλλεπάλληλα SOLD OUT σε όλη την Ελλάδα. H συναυλία της Δευτέρας 4 Σεπτεμβρίου στο Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας  έγινε και αυτή SOLD OUT και τώρα προστίθεται μια έξτρα την Τρίτη 5 Σεπτεμβρίου στον ίδιο χώρο. 50.000 κόσμου δήλωσαν βροντερό παρών σε ένα κατάμεστο Καλλιμάρμαρο και γιόρτασαν με τον «κουρσάρο της καρδιάς τους» Βασίλη Παπακωνσταντίνου τα 50 του χρόνια στην ελληνική δισκογραφία! Σε μια ιστορική και μεγαλειώδη - sold out - συναυλία, τρεις γενιές θεατών τραγούδησαν, χόρεψαν, και εξέφρασαν, με συγκινητικό τρόπο, το σεβασμό και την αγάπη τους σε έναν κορυφαίο ερμηνευτή που 50 χρόνια τώρα τους συντροφεύει με το δικό του αυθεντικό τρόπο και τα περισσότερα από 1300 τραγούδια του. Αυτή η μεγάλη γιορτή για τα 50 χρόνια του Βασίλη συνεχίζεται σε όλη την Ελλάδα και κάνει δύο τελευταίες στάσεις στην Αθήνα τη Δευτέρα 4 και την Τρίτη 5 Σεπτεμβρίου στο Κατράκειο Θέατρο Νίκαιας. Κι εκεί -με πυξίδα τη λυρική, δυναμική, βαθιά αισθαντική φωνή του Βασίλη και συνοδοιπόρους τους σπουδαιότερους συνθέτες, ποιητές και στιχουργούς που γέννησε αυτός ο τόπος- θα ταξιδέψουμε στους πιο σημαντικούς σταθμούς της καριέρας του, στα εμβληματικά του τραγούδια, στις συνεργασίες του που έγραψαν ιστορία. Συνοδοιπόροι στο μουσικό ταξίδι του Βασίλη πάντα οι μόνιμοι συνεργάτες του, με τον Ανδρέα Αποστόλου στις ενορχηστρώσεις και στο πιάνο, τον Βαγγέλη Πατεράκη στο ηλεκτρικό μπάσο, τον Στέφανο Δημητρίου στην drums, την Μαίρη Μπρόζη στο βιολί, τον Γιάννη Αυγέρη στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Απόστολο Μόσιο στην ακουστική κιθάρα και τον Γιώργο Θεοδωρόπουλο στα πλήκτρα. Μαζί του οι : Πιάνο - keyboards: Ανδρέας Αποστόλου Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης Τύμπανα: Στέφανος Δημητρίου Βιολί: Μαίρη Μπρόζη Ηλεκτρική κιθάρα: Γιάννης Αυγέρης Ακουστική κιθάρα: Απόστολος Μόσιος Πλήκτρα: Γιώργος Θεοδωρόπουλος Επιμέλεια ήχου: Γιώργος Καραγιαννίδης, Λυσιέν Κλήμης Επιμέλεια φώτων: Γιάννης Δίπλας Ενορχηστρώσεις: Ανδρέας Αποστόλου Δευτέρα 4 & Τρίτη 5 Σεπτεμβρίου 50 χρόνια Βασίλης Παπακωνσταντίνου Ώρα έναρξης: 21:00 Οι πόρτες ανοίγουν στις 19:30 Τιμή εισιτηρίου:  Προπώληση: 15€ Ταμείο: 18€ Link προπώλησης: www.viva.gr/tickets/music/basilis-papakonstantinou-50-xronia-periodeia-2023/ Σημεία Προπώλησης: Σε όλα τα καταστήματα Public, Media Markt, WIND, Ευριπίδης, Yoleni's και σε όλα τα φυσικά σημεία προπώλησης viva.gr Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr Τηλεφωνικά στο 11876 Πληροφορίες: 210 9024100 ΚΑΤΡΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΙΚΑΙΑΣ Μάνου Κατράκη & Κυρά της Ρω, Nikaia 213 2075289

Μετά από 6 χρόνια δισκογραφικής σιωπής και μίας τρίχρονης πανδημίας, οι Verbal Delirium θυμίζουν πώς τίποτα δεν έχει τελειώσει με τον νέο δίσκο τους να ταράζει τα νερά της εγχώριας αλλά και της παγκόσμιας prog σκηνής για τα καλά. Μας υπόσχονται κομμάτια από την νέα τους δισκογραφική δουλειά όσο και κομμάτια από τους πρώτους δύο δίσκους που αγαπήθηκαν από το κοινό και περιμένουν μετά από την τελευταία τους παρουσία στο Temple για το presentation του Conuncrum, να τα ακούσουν. Κάποιοι γνωρίζουν ήδη τι να περιμένουν, για όσους δεν γνωρίζουν ετοιμαστείτε για ένα άκρως ατμοσφαιρικό και συναισθηματικό ταξίδι. Την μουσική τους μπορείτε να ακούσετε σε όλες τις streaming πλατφόρμες. Μαζί τους φέρνουν τους Hard rockers Sebia για να ανοίξουν δυναμικά το επερχόμενο event έχοντας στην διάθεση τους την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο "Acceptance of Reality" που κυκλοφόρησε επίσημα πριν δύο μήνες. Τους είδαμε στις αρχές του Ιουνίου επίσης στο Temple με μία δυνατή εμφάνιση και περιμένουμε το αναμενόμενο. Την μουσική τους μπορείτε να ακούσετε σε όλες τις streaming πλατφόρμες. Λίγα λόγια για τους καλλιτέχνες. Οι Sebia είναι ένα Hard Rock / Metal συγκρότημα από την Αθήνα. Το συγκρότημα ιδρύθηκε τον Απρίλιο του 2020 από τους Νίκο Γαβαλά, Κωνσταντίνο Κυρίτση και Λεωνίδα Περιφάνη. Με αρκετά live στο ενεργητικό τους, οι Sebia είναι στα σκαριά για το Debut album τους το οποίο θα κυκλοφορήσει μέσα στο 2023. Οι επιρροές ποικίλουν μιας και η πενταμελής μπάντα έχει τελείως διαφορετικά ακούσματα αλλά δείχνει με τον τρόπο της να παντρεύει στυλ και να προσπαθεί να δημιουργήσει μέσω της μίξης των ειδών. Μέσω του ονόματος του group, έχουν δημιουργήσει μία ολόκληρη μυθολογία που στοιχεία της ιστορίας βρίσκονται μέσα στα κομμάτια τους. Debut Album - Acceptance of reality Ο πρώτος δίσκος αποτελείται από 8 κομμάτια τα οποία κινούνται μουσικά και στιχουργικά σε κοινωνικό-φιλοσοφικό ύφος. Μουσικά το Acceptance of reality, έχει επιρροές από hard rock, heavy metal και progressive στοιχεία εμπλουτισμένα με μελωδικές φωνητικές γραμμές και riffs. Θεματικά ο δίσκος, έχει ως κύριο αντικείμενο του, την αναζήτηση των ανθρώπινων προβληματισμών για την κοινωνία και τα ερωτήματα που πηγάζουν μέσα από την διαδρομή μας στην ζωή. Τραγούδια όπως το Lockdown, Voices,Shipwreck, Beyond this world περιγράφουν τον εγκλεισμό του νου, σε σχέση με τα κοινωνικά στερεότυπα και την δυσκολία των ανθρώπων ως προς την έκφραση των συναισθημάτων τους, με την Sebia να εμφανίζεται πάντα σαν την μορφή της ανθρώπινης συνείδησης και της λογικής φωνής στο μυαλό μας. Ακούγοντας τον δίσκο και ταξιδεύοντας στην ανθρώπινη ατελή φύση μας, καταλήγουμε στο ομότιτλο κομμάτι , Acceptance of reality, δίνοντας ένα ηχηρό μήνυμα αισιοδοξίας και της συνειδητοποίησης πως, μπορούμε να αλλάξουμε την πορεία των πραγμάτων μέσα από τις δυσκολίες της ζωής, μόνο αν οι ίδιοι το επιλέξουμε. Τα μέλη της μπάντας: Νίκος Γαβαλάς – Bass (Backing Vocals) Παύλος Κουναλάκης – Drums Λεωνίδας Περιφάνης – Vocals Κωνσταντίνος Κυρίτσης – Lead Guitar Social Media         Οι Verbal Delirium δημιουργήθηκαν το 2006 από τον Jargon (τραγουδιστή, keyboard player και συνθέτη) και τον Ν. Μιχαηλίδη (Bass). Το debut album του συγκροτήματος έγινε με το δίσκο "So Close & Yet So Far Away" το 2010, και κυκλοφόρησε μέσω της Γαλλικής δισκογραφικής Musea records. Ο ήχος τους συνδυάζει στοιχεία τόσο από την alternative όσο και από 70s progressive rock σκηνή. Έλαβε πολύ θετικές κριτικές από reviewers αλλά και από το κοινό και εισήγαγε την μπάντα εξ αρχής σε ένα υψηλό επίπεδο δίνοντας ώθηση και δυναμική για να τολμήσει τα επόμενα βήματα. Κάπως έτσι το 2013, κυκλοφορούν το δεύτερο τους album "From The Small Hours Of Weakness", σε φυσική μορφή (CD) αλλα και digital. Χαρακτηριστικό του δίσκου ο ambient, σκοτεινός αλλά και πειραματικός ήχος ο οποίος φάνηκε να αρέσει ακόμη περισσότερο σε κοινό και κριτικούς. Οι κριτικές σχεδόν διθυραμβικές καθιστούν τους Verbal Delirium πλέον στις μπάντες που διεθνώς βρίσκονται στις λίστες της χρονιάς του μουσικού τύπου που παρακολουθεί το είδος αυτό. Τρία χρόνια αργότερα το 2016, το τρίτο άλμπουμ “The Imprisoned Words Of Fear”, κυκλοφόρησε στη διεθνή αγορά σε (CD) και digital format από την Bad Elephant Music (UK) records. Και ενώ ο δίσκος παραμένει στους ήχους και τις επιρροές του progressive rock70s, εισάγει πιο heavy στοιχεία από την metal σκηνή που αναμιγνύονται με την περίπλοκη ενορχήστρωση , δυνατές μελωδικές γραμμές και στοιχεία jazz. H παραγωγή έγινε μαζί από τον Jargon τον Λεωνίδα Πετρόπουλο και mastered by Daniel Bowles στο Serene Sound Studio. Ο δίσκος πουλήθηκε σε σύντομο χρόνο και η μπάντα προχώρησε και σε δεύτερη έκδοση. 25 Νοεμβρίου του 2022 κυκλοφορεί το τέταρτο album με την ίδια δισκογραφική με τίτλο "Conundrum". Προς έκπληξη των ακολούθων της μπάντας το νέο album έχει συνδυάσει alternative ήχο με μοντέρνα progressive rock οπτική αλλά και κάποια σημεία 60”s και 80’s pop rock , προσφέροντας στον ακροατή ένα μάλλον περιπετειώδες ταξίδι σε πολυποίκιλα ηχητικά πεδία. Οι κριτικές σε μερικές μόνο εβδομάδες εντός αλλά κυρίως εκτός Ελλλάδος ήταν εκπληκτικές και έφεραν το album στα top 10s of the year. Λίγο μετά η μπάντα κυκλοφορεί τo πρώτο της επίσημο lyric video και έπεται συνέχεια…. Στις 31 Αυγούστου ημέρα Πέμπτη οι Verbal Delirium μαζί με τους Sebia θα εμφανιστούν στη σκηνή του «Φεστιβάλ στη Θάλασσα» που διοργανώνει ο Δήμος Κερατσινίου στον Πολυχώρο Λιπασμάτων του Δήμου Κερατσινίου-Δραπετσώνας Λίγο δίπλα από το Λιμάνι του Πειραιά σε έναν Ιστορικό χώρο, το industrial περιβάλλον και η μυρωδιά της θάλασσας θα δέσουν απόλυτα με τους ήχους της μουσικής των δυο συγκροτημάτων που υπόσχονται πολλά με ήχους που ξεκινάν από την hard rock και συνεχίζουν με τον χαρακτηριστικό ήχο των Verbal Delirium. Τα live των Verbal Delirium αποτελούν πάντα μια ξεχωριστή μουσική πρόταση και μια εξαιρετική επιλογή και οι Sebia συμβάλλουν ακόμα περισσότερο σε αυτό με το δυνατό ξεκίνημα του ντεμπούτου τους! Μην τους χάσετε!!! Verbal Delirium on stage: Since 2006, Verbal Delirium have been constantly playing on venues in Greece and Europe. Main highlights during the band’s career have been the participation at the festivals of Eurock Marathon in Berlin (2012), ProgPower Europe in Netherlands (2013), Summer’s End in UK (2014), HRH Prog in UK (2016), Winter’s End in UK (2018), 2Days Prog +1 in Italy (2019) and Progdreams in Netherlands (2019). They shared the stage with bands such as “Wishbone Ash, Fates Warning, Haken, Von Hertzen Bros” and they were the opening act for “Riverside” and “God Is An Astronaut” live performances in Athens. Line-up: The band’s current line-up is consisted of composer and lead singer Jargon, guitarist George K., bassist Lat Trappe, drummer Will Bow and pianist and keyboardist Stratos Morianos Follow Verbal Delirium on Social: Verbal Delirium Facebook page: www.facebook.com/VerbalDelirium Bandcamp: https://verbaldelirium.bandcamp.com/ Sebia Facebook page: www.facebook.com/sebia.official Bandcamp: https://sebia.bandcamp.com/album/acceptance-of-reality Instagram: https://www.instagram.com/sebia.official/ Είσοδος: Ελευθερη. Ώρα έναρξης: 21:00. Περιοχή: ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΛΙΠΑΣΜΑΤΩΝ Δήμου Κερατσινίου Δραπετσώνας

«Αντλώντας από το γνωστό μύθο, γράφω και σκηνοθετώ ένα έργο για το τέλος της πατριαρχίας. Στον πυρήνα του η θηλυκότητα και το queer. Στις Βάκχες διαβάζω ακριβώς αυτό το άνοιγμα της εποχής προς τη δυνατότητα μιας άλλης κατανόησης του κόσμου» λέει η Έλλη Παπακωνσταντίνου. Με ένα εξαιρετικό καστ και με διθυραμβικές κριτικές από διεθνή Μέσα να τη συνοδεύουν, η παράστασή της αναμένεται να αποτελέσει μια από τις πιο δυνατές στιγμές του φετινού προγράμματος του Φεστιβάλ Αθηνών. Ο Διόνυσος ως μια queer θεότητα Ένας μετεωρίτης αναμένεται από στιγμή σε στιγμή να χτυπήσει τη Γη. Οι επιστήμονες τον αποκαλούν «Διόνυσο». Ο αρχαίος θεός έρχεται με σάρκα και οστά και καθοδηγεί τους ήρωες προς το Δωμάτιο του Πόθου. Δεν υπάρχει πιο τρομακτικό δωμάτιο. Για να το φτάσουν, πρέπει να διασχίσουν ένα μυστηριώδες ενεργειακό πεδίο ξεπερνώντας το φόβο της αποκάλυψης, της πτώσης, της μόλυνσης, της φθοράς, της ύβρεως, της ντροπής. «Το έργο ξεκινάει σε ένα όχι τόσο μακρινό μέλλον, μετά και από την επίδραση του metoo, σε έναν κόσμο πολιτικής ορθότητας, ταξικά άνισο, όπου οι έμφυλες ταυτότητες και οι σχέσεις των ανθρώπων έχουν πλήρως ρυθμιστεί. Κάπου εκεί φθάνει ο Διόνυσος και αποκαλύπτει την ουσία των πραγμάτων, οδηγώντας τα πρόσωπα σε μια βαθύτερη ένωση με το γίγνεσθαι. Τα οδηγεί στο Δωμάτιο του Πόθου! Τι κρύβεται σε αυτό το δωμάτιο; Μα ο πραγματικά ελεύθερος εαυτός μας!» αποκαλύπτει η Έλλη Παπακωνσταντίνου. Ο θεός Διόνυσος δεν δέχεται την άρνηση, την αναβολή, την περιφρόνηση. Θα εκτελέσει την αποστολή του με κάθε κόστος. «Σκιαγραφώ τον Διόνυσο ως μια queer θεότητα σε διαρκή ροή που δραπετεύει κάθε σχήματος και περιγράμματος. Διασχίζει σύνορα, έμφυλα, μεταξύ μυθοπλασίας και πραγματικότητας. Ούτε άνδρας ούτε γυναίκα, ο Διόνυσος επιστρέφει για να εκδικηθεί. Ο Ευριπίδης εκφράζει την πολλαπλότητα και την ένωση με το Όλον. Σε αυτόν τον ορίζοντα τον συναντώ για να δώσω μια άλλη εκδοχή του μύθου» αναφέρει η Έλλη Παπακωνσταντίνου η οποία παντρεύει τον αρχαίο μύθο με μια σύγχρονη αφήγηση, αξιοποιώντας στο έπακρο τα νέα τεχνολογικά μέσα. «Δουλεύω πολύ με τους μύθους όχι για να τους κάνω καλύτερους. Σε καμιά περίπτωση. Είναι αριστουργήματα της παγκόσμιας κληρονομιάς μας. Αφηγούμαι εκ νέου μια ιστορία που γεννήθηκε σε συγκεκριμένο ιστορικό πλαίσιο, αλλά τώρα που η ανθρωπότητα ανοίγει προς τη θηλυκότητα, ως άνθρωπος αυτής της εποχής αφηγούμαι αυτήν τη μετάβαση, αυτό το άνοιγμα» σημειώνει. Πολλές γλώσσες, πολλές τέχνες Η Έλλη Παπακωνσταντίνου χρησιμοποιεί στην παράσταση μια queer παραστατική γλώσσα, ποπ αλλά με κλασικά οπερατικά ξεσπάσματα, χορευτική αλλά και μυστικιστική. Το queer εδώ σχετίζεται με έναν τρόπο κατανόησης όχι μόνο των έμφυλων ταυτοτήτων αλλά και της αισθητικής, της πολιτικής, της γλώσσας. «Το queer εδώ πηγάζει από την ίδια την αισθητική γλώσσα της παράστασης, όπου το κιτς, το ποπ και πιο "συστημικές τέχνες" - όπως η όπερα - συνυπάρχουν χωρίς αυτό να δημιουργεί πρόβλημα» λέει η σκηνοθέτις. Στη δημιουργία του πολύγλωσσου αυτού έργου -στη σκηνή ακούγονται αγγλικά, γαλλικά, ισπανικά και ελληνικά - συνέβαλε η παρουσία του Βενεζουελάνου αλχημιστή των ήχων Ariah Lester, αλλά και η ευφάνταστη χορογραφία των Γάλλων Cristophe Beranger και Jonathan Pranlas Descours. «Η παράσταση είναι ποπ και λυρική ταυτόχρονα. Θέλω να δημιουργήσω μια αισθητική πρόταση που δεν αναφέρεται σε ένα είδος, αλλά γιορτάζει την πολλαπλότητα» αναφέρει. «Να γίνουμε ο αληθινός μας εαυτός» Η Έλλη Παπακωνσταντίνου σκηνοθετεί μια παράσταση πέρα από στεγανά, δίνοντας αφορμή για υπερβάσεις. Η ίδια λέει άλλωστε ποιο θα ήθελε να είναι το μήνυμα από τις «Βάκχες»: «Βλέπω τη δυνατότητα να γίνουμε ο αληθινός μας εαυτός σε αυτήν τη ζωή στο εδώ και τώρα μέσα από αλλαγές και πιθανές καταστροφές. Δεν πειράζει, ίσως είναι σημαντικότερο να πάμε προς τα εκεί όπου μας δείχνει ο Διόνυσος. Προς το δωμάτιο της επιθυμίας, όπου δεν ξέρουμε ακριβώς τι θα μας συμβεί αν το τολμήσουμε. Αυτήν την πορεία καταγράφει η παράσταση, μια κίνηση προς τον βαθύτερο εαυτό».